作為初試鷹啼的台北國際藝術博覽會，TKG+ 透過跨越世代、地域與性別的藝術家作品，推出創作力豐沛的四位藝術家，體現具前瞻性與指標性的當代藝術視野。
王雅慧的《葉洞系列》，運用了單眼透視的技巧，透過洞望出去彷彿現實存在的一大段距離瞬間蒸發，大樓彷彿從遙遠的地方與葉子共享了同一個平面，創造了一幅幅似是而非的影像。蔡佳葳則展出《蘭嶼系列》，藝術家從小熟讀心經，透過置換書寫心經的空間借以探討「無常」與「空」等佛教意念。蔡佳葳於 2012 年 8 月天秤颱風過後前往受災區蘭嶼，探討當地居民的精神信仰與無常之間的關聯，思考當代社會與大自然的層層關聯。蘇育賢的創作多從身邊的人事物下手，藉由丈量自我與他者、生活與媒體的誤差值，將這之間的距離視為主體化的所在，思索一種不用窮追猛打但可立地成佛的主體性，這種不可思議的自信心，是他想追求的熱情跟幽默。陳敬元最新作品則是以單頻道影像裝置方式呈現，其作品常藉由捕捉主體在面對無法掌握的巨大壓力，而表現猶疑不定、進退兩難的細微感，進而探討創作者與社會環境的關係，並隱喻現代人無法逃脫環境的真實感。
此外，陳敬元也將於藝博會期間 11 月 9 號週六於 TKG+ Projects 舉辦個展開幕酒會。當天於 5:45pm 安排接駁車於世貿會場 B 區市府路出入口接送來賓，詳情請至耿畫廊 B03 展位洽詢。