PLUS HOURS EP.3 ｜ 誰的故事？––從民間譚到當代藝術中的性別身份: 莊偉慈　楊雨樵　張紋瑄　廖海廷

地點｜TKG+ Projects (台北市內湖區瑞光路548巷15號2F)
主持人｜莊偉慈
與談人｜楊雨樵、張紋瑄、廖海廷
報名請至 ｜https://forms.gle/5RVLshXGqsnhxW7fA

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PLUS HOURS EP.3｜  誰的故事？––從民間譚到當代藝術中的性別身份

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講者介紹: 

莊偉慈 Chuang Wei-Tzu 

策展人、藝評人、前《藝術家》雜誌總編輯

曾在網路媒體尚未普及前從事新聞工作，於《台灣日報》、《中國時報》（娛樂周報）撰寫樂評與音樂文化評論。其後綜合新聞訓練與對藝術的評析專業，投入藝文新聞報導與藝術評論領域，目前為《藝術家》雜誌「藝點觀察」、「當代藝術現象」單元專欄作者。近年專注於當代藝術展覽策畫，如「Re:Play 操／演現場」（主要策展人）、「勒法利計畫」（入圍第20屆台新藝術獎）等

楊雨樵  Yang Yu-Chiao

喜歡散步，喜歡樹的屍骨。專職為口頭傳統民間譚（oral traditional folktale）的口頭表演藝術家，並從事口傳文學、戲劇與電影的敘事學、故事詩學與比較故事學研究，定期舉辦「世界民間譚」展演式講座。曾修習鋼琴與聲樂，除舉辦獨奏會外，亦多次參與兩廳院歌劇製作及其他音樂會之獨唱演出。

2017 融合聲樂、自由即興與口頭表演藝術，展開《聲熔質變——Anamorphosis & Anatexis》與《詩（屍）術流散——Necromantia dispersus》系列的實驗聲響演出，並曾受邀參與「時間另類指南」、「失聲祭」、「南方以南」、「台東聲音藝術節」等展覽與表演活動。2018 受邀參與TKG+ Projects：【現實伏流】Reality｜Undercurrent企劃，展出虛構字典《易》。2020 受第七屆台灣國際錄像藝術展邀請，於C-lab 演出《回聲返照》。2022 受邀參與 TKG+ Projects「背陽」，展出〈最後剩下的全是內臟〉。目前亦擔任高雄市電影館講師與衛武營劇場體驗教育計畫業師。個人著作包含甲骨文異譚《藝》、《易》、《一》等，文字散見於國藝會線上誌、Artalks、影展手冊、Giloo 紀實影音等線上平台，以及《幼獅文藝》與《MUZIK》等紙本刊物。

張紋瑄 Chang Wen-Hsuan 

張紋瑄的藝術實踐透過重讀、重寫及虛構出另類方案，來質問機構化的歷史敘事結構，並同時暴露出潛藏在歷史敘事中，不同權力之間的角力關係，而此暴露結構的手段，也正是一種重新處理個人故事及歷史書寫之間的關係及能動性的方式。藉由不同的媒介——包含裝置、錄像及講述——的使用，他經常用與原件有誤差的檔案以及第一人稱敘事，讓觀者得以反思歷史如何影響了當下的形塑與未來的推進。自 2018 年起開啟〈書寫公廠 Writing FACTory〉長期計劃。

 

廖海廷 Liao Hai-Ting
簡述 從擊樂⼿⾝份出發的創作者，專注於跨域的聲響呈現。 2004年⾃澳洲昆⼠蘭省⾳樂院畢業後前往義⼤利 Fabrica 駐村，開始結合現代⾳樂及表演藝術的創 作。 隨後前往法國，以「評審⼀致通過第⼀獎」取得法國國立巴黎⾼等⾳樂院(CNSMdP)⽂憑。 學⽣時期以詮釋現代⾳樂作品為中⼼，沿著當代⾳樂發展的脈絡，延伸⾄對聲⾳的熱愛。 近年專注於模組合成器、⾃然聲⾳取樣及原聲樂器的融合，透過劇場式聲響演出、專輯製作、現場 聲⾳表演和跨域合作來實踐創作理念、探索各種發聲可能和聆聽的多樣性。 2017 年成立實驗⾳樂品牌 - 噪⾳印製。 現居台北，為輔仁⼤學專案、臺師⼤ / 北教⼤兼任助理教授、Ableton Live 認證講師、⾳樂 / 聲⾳⼯ 作者。