「辦公室的牆體被拿掉，故視覺上的阻礙被摧毀了，整個樓層成為一塊巨大的開放空間，或者將私人辦公室設立在大型開放空間的周圍。把牆摧毀，辦公室設計者馬上會說，提高了辦公效率，因為要是人們整天暴露在彼此的視線之下，就比較不會聊天瞎扯，而是會單獨專心工作。」
——理查・桑內特（Richard Sennett）《再會吧!公共人》(2008年)
展覽「一百坪的散步練習」以寬敞的體感狀態，運用空間部署的方式，指向私人與公共的間隙在改變的過程。展覽將空間、身體與感知並置，以作品生成的多種系統，對當代社會提問——我們如何與個體共處。藉由行走空間的感知，將身體因爲慣性而產生的記憶，與空間的政治性交互討論，慣性是一種透過動作學習而來的機制，它會受到事件、經驗、環境與群體等多種因素的影響，進而養成或改變身體的記憶。本展邀請五位來自臺灣與香港的藝術家何彥諺、鄭先喻、楊季涓、鄺鎮禧與魏柏任展出，他們各自拆解身體的記憶、擾動秩序的平衡，以及私密性在我們所追求的「透明」社會中，私密漸漸浮現在公共空間，被攤在陽光下的狀態。
以身體在空間的情境來說，在建築的領域中，不管是街道、建築物或是以其他方式規劃的空間場所，一直都有透過行走來感知空間的習慣，空間感知實際上也隱含著一種「感受的行程」。隨著時代與技術的發展，支撐建築體的牆面換成了柱體、樑柱與樓板，室內裝潢的高度跟著降低，也運用多種具穿透性的材料，空間的流動性提高了、身體掙脫了束縛感，更也成了我們對於自由、平等與具開放性公共場域的嚮往，但卻同時讓人們成為彼此的視線之下，那個「被觀看的觀眾」。在這個非一眼就能望穿的展覽空間中，取代舊有牆面結構的是作品製造出的夾縫、通道與隔牆，作品因爲在空間裡擺放位置的不同，觀者身體在觀看時得隨之跟著低身、坐臥、跨越與繞行。
如果說，散步這個動作讓我們能夠感知空間裡的時間，與辨認意識的邊界，那展覽「一百坪的散步練習」則是藉由策展的方法，試著進入與調和個體無法被社會系統緩解的情緒，並展開關於觀看系統尺度、人類⾝體、社會環境和意識邊界種種⾯向的討論。
