TKG+ 是由耿畫廊延伸出的當代藝術平臺，以推廣當代藝術表現為使命，鼓勵多樣且具實驗性的藝術實踐，以開啟更開闊的藝術對話及顛覆性視野。如 TKG+ 的 + 指數所象徵的，我們相信二十一世紀的當代藝術，充滿了無限的可能性與發展空間。本次，TKG+ 將於首度參展的「2016 年上海西岸藝術與設計博覽會」，介紹四位台灣青年創作者王雅慧（b. 1973）、蔡佳葳（b. 1980）、何采柔（b. 1983）、陳敬元（b. 1984）的繪畫、影像、與裝置作品，透過作品各自獨到的視角，和彼此之間的對話連結，呈現 TKG+ 所關注的當代影像美學與文化討論。
何采柔本次展出數件錄像及雕塑裝置，包括帶著兔子面具的少女《半透明的》、遺留在砧板上的手套《日常練習》等作敏銳捕捉了日常中的無以名狀，透過豐富迷離的視覺語言，其創作帶領觀者探索著真實與想像的邊界，以及個體與現實之間親密又疏離的關係。何采柔作品曾於上海當代藝術館、北京今日美術館、臺北市立美術館、神戶雙年展、亞洲雙年展、及釜山雙年展等展出。陳敬元具新古典主義風格的繪畫，時常借用現實場景描繪一場又一場的荒誕情境，在滿佈著豐沛符號與色彩的寫實表象下浮動著一股奇異的潛意識張力，直觸人心幽微底層。其作品曾受邀亞太當代藝術三年展、曼徹斯特亞洲藝術三年展。何采柔與陳敬元不約而同以曖昧手法，補述了現實中易被忽略的感知或被深埋的意識。
相較於何采柔與陳敬元創作對具象符號的巧妙轉化，王雅慧和蔡佳葳則以抽象、精簡、參融東方風格的視覺語彙，傳遞從傳統文化中返照自身的哲學觀。王雅慧的影像輸出作品《返影入深林》透過攝影捕捉由繪畫和立體紙面裝置所再現的簡潔色塊、與流暢書法線條，營造空間中的光影流動，以動態影像轉譯了傳統中國文人對於時空變化的美學觀。王雅慧曾多次參與國際駐村計畫，作品亦受邀臺北雙年展、上海雙年展、鹿特丹國際電影節、龐畢度電影節等。蔡佳葳本次展出兩個創作系列：《自虛空中旋迴而來》抄寫《心經》於水墨螺旋圖示上，文字以同心圓狀向外散射，擴散著寧靜肅穆之感；而宛若星球的最新攝影系列《宇宙的可能性》則重探當代生活之於靈性的關係，透過對自然界中有機生命與物質循環的細微觀察，提出了對個人主義的重新理解，也揭示不同於西方主流的世界觀。其作品曾受邀雪梨雙年展、龐畢度藝術中心、東京森美術館巡迴展、沙迦雙年展、堂島川雙年展、橫濱三年展、德國魯爾三年展、與亞太三年展等。
王雅慧、蔡佳葳、何采柔、與陳敬元的創作，不約而同映照出多元樣態與文化經驗的美學積累，而 TKG+ 憑藉多年來對當代思潮的觀察，本次帶領這四位傑出藝術家共同呈展亞洲當代藝術的豐富發展切面，期望為「2016 年上海西岸藝術與設計博覽會」帶來更多當代視角的可能性。