TKG+ 做為承載當代顛覆性視野之平台，將專注於討論時代脈動中的美學延異，並前往探勘當代藝術的未知境界，而灰色的展場空間，便承載了當代語境中的紛雜與獨特。高重黎的影像裝置《幻燈簡報電影系列 006 秋刀魚的滋味》播放偶然拾獲的二戰末期日本家庭攝影，配上說書般的口白，堆疊成複雜又不按牌理出牌的敘事體，將歷史的巧合與建構性同時收納其中；甫於里昂雙年展（La Biennale de Lyon）大放異彩的台灣錄像藝術之父袁廣鳴，帶來《能量的風景 － 靜態》攝影，思辨日常生活中，受常態慣性所遮蔽的表象下那浮動不安、隱而不顯的真實；姚瑞中「廢墟迷走－神偶遶境」系列攝影曾於 2014 威尼斯建築雙年展展出，探討異化的空間及魅化的記憶，揭示公共性崩壞如何成為廢墟美學啟程的荒謬過程。除了數位影像，對於繪畫的討論，也持續在 TKG+ 進行：蔡佳葳之《自虛無中迴旋而來》，通過轉拓、經文抄寫等再現過程，體現宇宙觀照，審視人類時空認知、宇宙秩序、與自然界形體三者間的關聯；陳敬元徘徊於夢境與現實的繪畫，彷彿意識的裂縫，作者與觀者的內在騷動，在創作與觀看的兩造之間隱隱竄流。